Álvaro Lozano Cames (cello) – Premio del público 2022
Nace en Málaga en 2006. A la edad de 8 años, inicia sus estudios de Violoncello en el Conservatorio Profesional de Música “Gonzalo Martín Tenllado” con la profesora Sabrina Rui. Paralelamente, se forma con la violoncellista Carmen Ma Elena González.
Desde 2020 es miembro de la A.E.O. Barenboim-Said, Sevilla, donde se forma con Pavel Gomziakov.
Ha recibido clases de Misha Maisky, Frans Helmerson, Asier Polo, Lluis Claret, Pablo Ferrández, Kian Soltani, Steven Isserlis, Johannes Moser, Jean-Guihen Queyras, Sebastian Klinger, Kyril Zlotnikov, Sung-Won Yang, Fernando Arias, María de Macedo, Miguel Jiménez, Denis Severin, Mikolaj Konopelski, Adolfo Gutiérrez, Jose Enrique Bouché, María Casado, Guillermo Pastrana, Marco Scano, Suzana Stefanovic y Hayk Sukiasyan.
En 2016, obtiene el 1o Premio en su categoría, del VII Concurso Nacional Jóvenes Promesas de Violoncello “Jaime Dobato Benavente” (Alcañiz, Teruel).
En 2017 es invitado a actuar en el 42o Festival de Segovia, organizado por la Fundación D. Juan de Borbón.
En Junio de 2018 es galardonado con el 1a Premio del Concurso de Violoncello “Fundación Cello León” para cellistas españoles y portugueses.
En Julio de 2018 ofrece un recital dentro del II Festival Cello León.
En 2019 obtiene el Primer Premio en el X Concurso de Jóvenes Intérpretes “Joaquín Villatoro” de Jerez; Tercer Premio y Premio especial “Summer Camp Musica y Cultura” de la Escuela Superior de Música Reina Sofía y Exmo. Ayuntamiento de Estepona en el I Concurso Jóvenes Intérpretes “Ciudad de Estepona”; Primer Premio en el III Concurso Internacional de Violonchelos “Luthiers Clar” (Valencia) y Premio del Jurado y del Público de Forum Musikae 2019, Madrid.
En 2020, obtiene el Primer Premio y Premio absoluto de su categoría, así como el Premio “UZMAH International Summer School”, en la 12th International Cello Competition “Antonio Janigro” JUNIOR, en Zagreb; Premio del Jurado de Forum Musikae 2020, Valencia y Primer Premio de Verao Clásssico Academy Awards, Lisboa.
En 2021, obtiene el Primer Premio en el 3o Gustav Mahler Prize Cello Competition, en Jihlava y es galardonado por Málaga Cello Marterclasses.
Recientemente, en Noviembre de 2021, es galardonado con el Tercer Premio en el IX International Cello Competition “David Popper” for young cellists, en Várpalota (Hungría).
Álvaro Toscano (Guitarra) – Premio concierto + caché 2022
La calidad musical del guitarrista clásico Álvaro Toscano ha sido avalada por más de veinte premios internacionales, entre los que destacan el primer premio en el 96o Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España o primer premio en el Concurso Internacional Ciudad de Guimaraes (Portugal) También acumula numerosos premios del público que denotan su inmensa capacidad de comunicación como músico.
Su repertorio destaca por su amplitud, interpretando música desde el
Renacimiento hasta estrenos de nuestros días como la de Antonio
Blanco Tejero o María Jesús Amaro. También interpreta usualmente
música de cámara, formando parte del Dúo Synestha, habiendo
colaborado con la Orquesta Filarmónica de Málaga, Ensemble del FIP Guadalquivir o con el Cuarteto Leonor.
Ha ofrecido más de ochenta recitales en diferentes lugares de la
geografía europea, destacando su participación en el Kings Place
(Londres), Sarajevo International Guitar Festival (Bosnia y Herzegovina), Uppsala Concert & Congress Hall (Suecia), Novum Generatio Guitar Festival (Rumanía), Teatro Góngora de Córdoba (España), etc.
Durante el año 2021 ha formado parte proyecto Eurostrings, que reúne a los jóvenes más premiados de todo el mundo. Gracias a este proyecto ha realizado una gira de conciertos y masterclasses por Europa. Ha formado parte del ciclo AIEClasicos, por lo que también ha realizado numerosos recitales por España. Ofrece también recitales inusuales como en “Sofar Sounds”, plataforma que acoge todo tipo de músicas en casas particulares, pretendiendo así acercar y difundir la música clásica a todo tipo de públicos.
Se ha formado con Jara Benítez, Juan Antonio Martínez, José María
Bailo, Javier Riba, Francisco Bernier y Pedro Mateo Gonzalez. Utiliza una guitarra del lutier español José Paniagua con cuerdas Knobloch.
María Lejuan Terán Muiño (oboe)
Nace en Nanning (China) en 2005. Comienza su formación musical a la edad de 3 años en la Escuela de Música de la Universidad da Coruña (Ferrol).
En 2009 inicia sus estudios de oboe en la Asociación Cultural Sementeira (Narón) con el profesor Ramón Romero López. Con 8 años accede al CMUS Xan Viaño, donde continúa su formación
musical con la profesora Ana Salgado Sabariz, y dos años más tarde comienza sus estudios de piano en la escuela Musical 33, además de ser miembro de la Xove Banda de Narón. Desde los 13 años es
alumna de la Escola de Altos Estudios Musicais (Santiago de Compostela) en el “Curso de Especialización Instrumental” con la profesora Christina Dominik.
Durante su período de formación asiste a concursos y festivales, entre los que destacan los siguientes: a los 10 años obtiene el 3er premio en el concurso de solistas de Agolada y representa a
Ferrol en la “V Mostra do Eixo Atlántico” que tuvo lugar en Vilagarcía de Arousa; a los 12 años participa en el VII Festival Peregrinos Musicais en Santiago de Compostela; a los 13 años forma
parte de la Orquesta Xove de Vigo 430, tiene la oportunidad de tocar de solista en el Pazo da Cultura de Narón y gana el concurso de solistas del conservatorio para tocar en el Auditorio Municipal de
Ferrol; a los 14 años representa de nuevo a Ferrol en la “VII Mostra do Eixo Atlántico” y gana por segunda vez el concurso de solistas de su conservatorio; a los 15 años forma parte de la Xove Orquestra Filharmónica Cidade de Pontevedra y obtiene el 2o premio en el “XIII Concurso de Piano Sociedade Artística Ferrolana” en la categoría autonómica, además de finalizar sus estudios de Grado Profesional con matrículas de honor, el Premio Fin de Grado, el Premio Extraordinario de las Enseñanzas Profesionales de Música de la Xunta de Galicia y el premio Mans Futuro 2022, lo que le ha permitido realizar una grabación profesional con Estudios Mans.
Asistió a los cursos de verano de la Escuela Internacional de Música de la Fundación Princesa de Asturias (Oviedo) en los años 2016, 2017 y 2019, además de realizar masterclasses con profesores/as
como Juan Ferriol, Miriam Pastor, David Villa, Jesús Fuster, Verónica Cruz, Stefan Schilli, Casey Hill, Iria Folgado, Washington Barella, etc.
Actualmente continúa su formación en la Escola de Altos Estudios Musicais y es miembro de la Orquesta Joven Sinfónica de Galicia.
Pol Cabrera (saxofón)
Nacido en Terrassa el 2001, empezó su aprendizaje a los 10 años con Narcís Argemí y Albert Julià, con el cual ha seguido sus estudios en el Centro Superior Liceo.
Actualmente está cursando Interpretación de Música clásica y contemporánea de saxofón en el Centro Superior Liceo con el profesor Albert Julià, el correpetidor Daniel Garcia y los profesores asistentes Xavier Larsson y Miguel Vallés. Pol ha recibido clases magistrales de los mejores saxofonistas actuales, tales como Vincent David, Jean-Yves Fourmeau (Francia), Kenneth Tse (EE. UU.) o Paweł Gusnar (Polonia), entre otros. También es remarcable en su carrera musical la participación en el 17.º Premio de Interpretación para Solistas “Intercentros Melómano” obteniendo el Segundo Premio en la clasificación autonómica, el premio Extraordinario del Conservatorio de Terrassa su Mención Especial en Premio BBVA de Música al Talento Individual, ha sido solista con la banda del Liceu y finalista y ganador del Concurso Tribuna Sax ensemble 2022.
En cuanto a su trayectoria camerística, Pol Cabrera ha obtenido numerosos premios y reconocimiento, obteniendo el Primer Premio en el XXIII Podios de Música de Cámara de Sant Joan de Vilatorrada el XIX Concurso Instrumental Sant Anastasi en Lleida, primer premio al II Premio de Música Ciudad de Mataró y el premio al voto del público, el premio Especial de Grado Profesional de Música de Cámara al Conservatorio de Terrassa , Primer Premio al Pugem al Escenari de Juventudes Musicales de Sant Cugat del Vallès y Primer Premio al XIX Concurso Instrumental Sant Anastasi de Lleida también ha sido merecedor de premios y actuaciones tales como el Primer Premio en el Rookie Chamber Music – V Concurso Nacional de Música de Cámara el Segundo Premio en el II Concurso Internacional Cambra Romànica, en Andorra, el primer premio en el XXIV Sant Joan de Vilatorrada el Segundo premio en el II Concurso Internacional Cambra Romànica, en Andorra,
Por otro lado, ha formado parte de festivales como el IV Liceo Sax Festival, la edición 2020 del ciclo “Música als Parcs” (Parc Güell), el 5° Festival Internacional de Música CiMa (Colombia), el 10.º Festival de Pasqua de Cervera y el V Ciclo Cámara Románica (Andorra).
También ha tenido el privilegio y la oportunidad de ser entrevistado en el programa Andante con Moto de RNE y en la web saxrules.com
Ilgin Top (violín)
La violinista Ilgın Top, galardonada internacionalmente, se está estableciendo como solista y música de cámara con su impresionante técnica, espontaneidad, su carisma natural en la expresividad musical y su fuerte amor por la interpretación. Dentro del descubrimiento del amplio y único repertorio de música de cámara y violín solista, Ilgın Top está constantemente desarrollando sus habilidades de ella con Boris Belkin como estudiante de licenciatura en el Conservatorium Maastricht.
El violinista ya ha actuado con Bilkent Symphony Orchestra, Izmir State Symphonie Orchestra, Ruse Philarmonic Orchestra, Hacettepe Symphony Orchestra, colaborando con importantes directores como Rengim Gökmen y Yuri Ilynov.
Ha sido galardonada con el primer premio y otros premios importantes y especiales en prestigiosos concursos como el Concurso de Violín Arthur Grumiaux y el Concurso de Violín y Piano Pantcho Vladigerov para Jóvenes Músicos, por nombrar algunos.
Ilgın Top ha actuado en muchos festivales y salas de música internacionales, como el Festival de Música de Verano de Varna y el Festival del 30º Año de Bilkent, el Festival de Violines del Mundo, Zorlu PSM, la Sala de Conciertos Cemal Reşit Rey, la Sala Sinfónica Presidencial, etc.
Hizo su debut grabando bajo la dirección del Prof. Cihat Aşkın y el patrocinio de ING Bank.
Nacida en Izmir (Turquía), Ilgın Top fue admitida en la Escuela Primaria de Música y Ballet de la Facultad de Música y Artes Escénicas de la Universidad de Bilkent cuando tenía 6 años, donde comenzó su educación en violín antes de unirse a la clase de uno de los mejores violinistas solistas vivo Boris Belkin en el Conservatorium Maastricht.
Mireia Coma Casellas (violín)
Nació en 2001 e se inicia el aprendizaje del violín a los 2 años con su padre Agustí Coma Alabert. Más tarde comenzó sus estudios en el Conservatorio de Vitoria-
Gasteiz, y también recibió clases de Sergio Castro, Anna Baget, Catalin Bucataru, Aitzol
Iturriagagoitia, Esther Hoppe, Reto Kuppel, Keiko Wataya y Daniel Dodds.
En mayo de 2012 fue seleccionada como concertino de la Orquesta Isaac Albéniz de Vitoria.
En octubre de 2016 pasó a formar parte de la orquesta de cuerda “Camerata Gasteiz”.
En agosto de 2015 participó en el Festival Internacional de Música de Vitoria, junto a las pianistas Anna Crexells y Ángel García Soria. Mireia ha ganado varios premios endistintos concursos: Primer
premio de música de cámara en el “Jóvenes Músicos de Euskadi” (2016), segundo premio en el “Concurso de Violín de Barcelona” (2016), primer premio de instrumentos de cuerda en el
concurso “Jóvenes Músicos de Euskadi” (2017), primer premio de música de cámara en el “Ciutat de Mataró” (2017), primer Premio de música de cámara en el “Jóvenes Músicos de Euskadi” (2018) y tercer premio para todos los instrumentos en “Jóvenes intérpretes” (2019).
A los 16 años actuó como solista con la Orquesta Sinfónica de Euskadi bajo la dirección de Pedro Halffter.
Mireia interpretó el Concierto para violín en si menor de Camille Saint-Saens ante un público de más de 1.000 personas. Desde 2019, Mireia estudia en la Escuela de Música de Lucerna en la clase del profesor Daniel Dodds y en 2021 fue seleccionada para actuar en el festival de música de cámara “Zwischentöne” en Engelberg con el ” Merel Quartett” que está formado por: Rafael Rosenfeld, Mary Ellen Woodside, Edouard Mätzner y Alessandro d’Amico.
En este festival también tuvo la oportunidad de trabajar con el pianista Claudio Martínez Mehner y dar un concierto.
Brais González Pérez (pianista acompañante)
Brais González nace en Vigo en 1987 e inicia sus estudios de piano en Vigo con los profesores Aleksandras Jurgelionis, Aldona Dvarionaité, y Ricardas Biveinis, con quien también estudia composición. Continúa su formación en la Universidad Mozarteum de Salzburgo bajo la dirección del pianista Rolf Plagge y la finaliza en los Conservatorios de Vigo y Oviedo.
Ha asistido a clases magistrales con numerosos profesores y concertistas, entre los que destacan Oxhana Yablonskaya (Juillard School de New York), Vitaly Margulis (UCLA), Galina Egiazarova (Escuela Superior de Musica Reina Sofia), Luiz de Moura Castro (Hartford School) , Jun Kanno, Niklas Sivelov, Leonel Morales, Julius Andrejevas, Rina Dokshitsky, Carles Marqués, Vlad Dumilescu y Luis Fernando Pérez.
En 2013 ha sido premiado en la XVIII edición del Concurso Internacional Ciudad de San Sebastián. En 2012 ha obtenido el premio ‘Gregorio Baudot’ en el XXVI Concurso Internacional Cidade de Ferrol. También ha sido galardonado con el premio especial de la Fundación Musical de Málaga a la mejor interpretación de música española. En 2006 obtiene el primer premio en la categoría absoluta del Concurso Internacional de “Real Club Náutico de Vigo”. Ha sido galardonado en el X Concurso Internacional Ricard Viñes (2004), I Concurso Asociación Gallega de Interpretes (2004), XII Concurso Internacional Maria Campina (Portugal, 2004), Concurso Alto-Minho (Portugal) donde además obtuvo el premio a la mejor interpretación de obra portuguesa (2003), Concurso Regional para Jóvenes Intérpretes “Real Club Náutico de Vigo” (1998, 2000 y 2002) y IV Concours International de Piano Nikolai Rubinstein de París (1999).
Ha actuado como solista, acompañante o músico de cámara en diversas ciudades de España, Portugal, Francia, Reino Unido, Austria, Alemania, Holanda, Dinamarca, Polonia, Letonia, Lituania, Estonia, Hungría, Eslovaquia y Serbia.
Como compositor, ha compuesto varias obras que han sido estrenadas por la Orquesta del Conservatorio Mayeusis bajo la dirección de los maestros Iminas Kucinskas y Christofer Bochmann. También ha escrito obras para la Escuela Profesional de Música de Viana do Castelo (Portugal) que se han interpretado por las orquestas de la EPMVC y del Conservatorio Profesional de Vigo, dirigidas por el profesor Javier Viceiro. Es fundador del Trio Caspervek, dedicado a componer bandas sonoras para películas de cine mudo.