Thomas Prchal, un virtuoso del cello de 14 años que actuará con sus propias composiciones

Thomas Prchal tiene 14 años. Es uno de los peregrinos musicales que visitan Galicia desde Holanda, lugar de origen de este chelista. Nació en Utrecht. Hijo de padre checo y mi madre holandesa, por lo que confiesa que es “mitad checo mitad holandés”. Actualmente, vive en su ciudad natal, en donde estudia música como miembre de la Academie Muzikaal Talent (Utrecht), una escuela para jóvenes talentos que se están preparando para estudiar en un conservatorio. Su profesor principal es Lenian Benjamins, aunque también ha estudiado con Michel Strauss.

¿Qué es la música clásica para ti?

La música es una forma de conectarse y comunicarse con personas a un nivel más profundo.

Pero también es una forma de expresar los sentimientos que no puedo expresar con palabras.

Cuando estoy componiendo, la música que escribo es “Lo más cerca que puedo llegar a mi

verdadera identidad”.

¿Quién te enseñó a ver algo diferente en la música clásica o fuiste el único que descubrió la música clásica como algo especial?

Para mí, estas son dos preguntas diferentes.

La primera: ¿Quién me enseñó a ver algo diferente en la música clásica?

La teoría musical me la enseñó mi profesor Ralf Pisters, me enseñó las capas y la profundidad de la música clásica que a menudo no podía reconocer.

La segunda: ¿Fui el único que descubrió la música clásica como algo especial?

No. Mis padres son músicos profesionales y mi abuelo fue un violonchelista profesional también.

¿A qué edad te enamoras de la música clásica?

Probablemente en el vientre de mi madre. Pero de la parte de mi vida que puedo recordar, sé que

cuando tenía unos 4 años. Me encantaba dirigir el Concierto para violonchelo de Dvořák (especialmente el hermoso solo de trompa…) y me encantaba cantar las canciones infantiles

checas y las canciones populares.

También a esta edad me gustaba “tocar” el piano y escuchar los diferentes sonidos que salían.

A los 5 años, me dieron mi primer chelo, me encantaba tocar las canciones infantiles que había

cantado antes.

¿Qué influencia tuvieron tus padres, para que puedas convertirte en un músico profesional?

Bueno, mi madre me dio un violín pero lo notaba muy incómodo debajo de la barbilla, y lo ponía

como si fuera un chelo. Cada vez que visitábamos a mis abuelos, tocaba con él y me daba consejos. Mi padre practica conmigo casi todos los días.

¿Qué te une a la música clásica? ¿Qué es lo que aprecias especialmente en música clásica para interpretarla?

La profundidad, y la intensidad que puede provocar.

¿Cuál es tu compositor favorito? ¿Por qué?

Es difícil de elegir: mis favoritos son Dvořák, por sus melodías, orquestación y armonía, y Janáček, por su uso de la música popular checa y su fuerte y personal identidad, pero, por supuesto, también Bach, Beethoven, Schubert y Smetana.

Cuéntanos sobre el instrumento que tocas. ¿Qué tiene de especial tu instrumento? Que te gusta de él?

Mi chelo es un chelo francés hecho por Nicolas en 1810, fue el chelo de mi abuelo.

Me encanta la fuerza de las dos cuerdas inferiores. Regularmente, recibo elogios de la Audiencia sobre el sonido de mi cello.

¿Alguna vez has pensado en componer tu propia música? ¿Lo has intentado?

¡Sí! No lo he pensado solo, sino que he estado componiendo desde que tenía 6 años.

Desde hace dos años y medio comencé a perfeccionar mis composiciones. Estoy recibiendo más y más adictos a la composición.

He escrito varias piezas para violonchelo solo, para violonchelo y piano, una de las cuales tocaré durante el festival. Son obras de música de cámara (piezas para trío, cuarteto y quinteto de cuerdas, trío de piano, quinteto de piano, dúo de violonchelo y cuarteto de cello, y una pieza para cello y orquesta de cuerdas llamada ‘Rapsodie’. Casi todas estas piezas se han estrenado ya en un concierto.

¿Qué mensaje enviarías a otros jóvenes para que escuchen música clásica y vengan a tus conciertos en santiago de compostela?

Intentaré darles una experiencia que recordarán y escucharán algo que les sonará a nuevo.

Para los jóvenes que se encuentran como tú ahora y pueden estar pensando en ser músicos, ¿vale la pena dedicar tiempo a la música clásica?

Si, absolutamente. Gracias a mi chelo, tengo experiencias especiales junto con otros jóvenes y he estado viajando a diferentes lugares que me gustan mucho. Además de aprender a tocar tu instrumento, también aprendes a concentrarte, a ser disciplinado y a hacer frente a un programa completo en tu vida diaria.

¿Qué esperas de tu participación en el IX Festival Peregrinos Musicals? ¿Qué esperas de este Festival después de haber sido seleccionado y participar en sus

conciertos?¿Qué valor tiene para ti?

Tener hermosas experiencias en conciertos, tocar y poder escuchar.

Tocar las Variaciones Rococó de Tchaikovsky junto con una orquesta tan grande y profesional como la Orquesta Filharmónica de Galicia es algo que realmente estoy deseando.

También poder dar conciertos en recintos que todavía me son desconocidos y para el público

español que también es nuevo para mí.

Si imaginas tu vida como músico … ¿qué ves o cómo la imaginas?

Me encantaría convertirme en un violonchelista de cuarteto de cuerdas y viajar dando conciertos con mi cuarteto.

También me encantaría enseñar algún día y tal vez tener mi propia clase de violonchelo. Me encantaría convertirme en un compositor real, pero con una condición, siempre querría ser uno de los intérpretes en mis piezas.

Me encantaría escribir una ópera. Me encantaría estudiar teoría musical y aprobar mi conocimiento sobre esto a otros. Y, por supuesto, me encantaría tocar el concierto para violonchelo Dvořák con orquesta en un hermoso lugar y para una gran audiencia.

¿Te gustaría ser un famoso compositor o instrumentista?

Ambos.

¿Te gusta interpretar piezas de compositores famosos o te gusta innovar y probar cosas nuevas? ¿Dar tu propio estilo a las interpretaciones?

Por supuesto, que disfruto mucho tocando todo el repertorio maravilloso de compositores famosos.

Además, me gusta mucho agregar nuevos elementos a los programas de conciertos, como la improvisación en el escenario tocando mi propia música. Especialmente, disfruto el hecho de que puedo componer piezas específicamente para ese momento, Por ejemplo, escribí una pieza para el cumpleaños de mi profesor de violonchelo, una pieza de cuarteto de cuerdas para agradecer a un festival la invitación a mi cuarteto de cuerda y un trío de cuerdas para un concierto en la República Checa que tuvo lugar en un viñedo.

¿Cuál es el siguiente paso en tu carrera musical?

Seguir practicando.